Dans le paysage vaste et souvent imprévisible du jeu indépendant, peu d’histoires semblent aussi remarquables que l’ascension continue de Team Cherry. Le Hollow Knight original, une aventure dessinée à la main d’une beauté envoûtante à travers le royaume oublié de Hallownest, était déjà un succès sans précédent, avec plus de 15 millions d’exemplaires vendus dans le monde. Compte tenu de cette immense portée, il n’est guère surprenant que sa suite tant attendue, Hollow Knight: Silksong, batte elle aussi des records. Pourtant, l’ampleur de cet exploit reste véritablement stupéfiante. Qui aurait pu prédire qu’un studio composé de seulement trois développeurs finirait un jour par dépasser, en moins d’un mois, les ventes à vie d’un épisode entier d’une franchise légendaire ?

Selon les estimations de GDCo, les performances de Silksong depuis son lancement en 2025 ont été tout simplement fulgurantes. En moins d’un mois, le titre aurait écoulé 3,2 millions d’exemplaires sur Steam seul, auxquels s’ajoutent 500 000 exemplaires vendus respectivement sur Nintendo Switch et sur les plateformes PlayStation. Bien que ces chiffres ne tiennent pas compte des ventes Xbox, en grande partie à cause de la complexité introduite par le service d’abonnement Game Pass, le total combiné estimé de 4,2 millions d’unités suffit à placer Silksong nettement au-dessus du jeu le plus vendu de la série Metroid. Il s’agit d’un tournant particulièrement poétique, surtout si l’on considère à quel point la franchise Hollow Knight a souvent été comparée à la célèbre série de chasseurs de primes interstellaires de Nintendo.

Comparaison des ventes de Hollow Knight avec Metroid

La comparaison entre ces deux géants du genre Metroidvania met en lumière à quel point le paysage a changé de manière spectaculaire. Après des années d’attente et de silence de la part de Team Cherry, la sortie de Silksong a moins ressemblé à un lancement de jeu classique qu’à un événement culturel, suffisamment puissant pour faire tomber des boutiques entières. Les chiffres dressent un tableau saisissant de cette domination.

La trajectoire ici est stupéfiante. Avec seulement deux jeux à son actif, la série Hollow Knight a accumulé environ 19,2 millions d’exemplaires vendus. Pour mettre cela en perspective, ce chiffre se rapproche dangereusement des ventes à vie de l’ensemble de la franchise Metroid, qui s’élèvent à environ 22,6 millions d’unités à travers de nombreux épisodes sortis sur plusieurs décennies. Si l’on considère que Silksong a été lancé à un prix remarquablement accessible de 20 $, on ne peut s’empêcher de se demander : ce faible coût d’entrée a-t-il créé la tempête parfaite pour l’un des lancements indépendants les plus rentables de la décennie ?

Les implications financières de ces chiffres de ventes sont aussi époustouflantes que la conception complexe des niveaux du jeu. Sur la base des données de ventes susmentionnées, GDCo estime que Silksong a généré plus de 50 millions de dollars de revenus rien que sur Steam pour Team Cherry. Pour un studio de seulement trois développeurs, un tel résultat témoigne non seulement de la qualité du produit, mais aussi de la puissance des communautés de fans dévouées. À une époque où les budgets des blockbusters atteignent souvent des centaines de millions, Silksong se dresse comme un phare de ce qui peut être accompli avec une vision artistique, des mécaniques précises et de la patience.

Inutile de dire que Silksong s’est imposé comme l’un des plus grands succès de l’année. L’écart entre lui et ses contemporains est immense. D’autres Metroidvania indépendants, comme le cyberpunk Bladechimera , sont loin d’atteindre un tel succès, n’ayant apparemment réalisé qu’un pour cent des ventes supposées de Silksong. Cette disparité soulève une question intéressante sur l’état actuel du genre : existe-t-il une limite au succès qu’un jeu indépendant peut atteindre, ou Team Cherry a-t-il simplement redéfini entièrement la frontière ?

Cependant, l’histoire de cette rivalité est loin d’être terminée. Si Silksong règne actuellement en maître, un récit similaire pourrait bien se préparer chez Nintendo. L’entreprise a également un projet en développement depuis près d’une décennie, laissant les fans dans l’expectative avec très peu de nouvelles. Ce titre n’est autre que Metroid Prime 4 , dont la date de sortie est enfin fixée au 4 décembre 2026. L’attente autour du jeu est immense. Alors que le remaster précédent du premier Metroid Prime , lancé à la surprise générale lors d’une présentation Direct, a obtenu des résultats modestes en comparaison — avec un peu plus de 1,3 million d’exemplaires vendus et sans parvenir à égaler le succès de Metroid Dread — la situation d’une toute nouvelle suite principale est totalement différente.

Avec un budget marketing colossal, des années d’attente accumulée et l’attrait d’une nouvelle plateforme portable comme la successeure de la Switch, qui stimule les ventes de matériel, Metroid Prime 4 pourrait bien devenir un succès bien plus important que ses prédécesseurs. Le paysage de 2026 est propice à un renouveau de la franchise classique, mais rattraper le succès fulgurant de Silksong sera une tâche monumentale. L’avenir dira si Nintendo peut réduire l’écart, mais pour l’instant, la franchise Hollow Knight se tient fièrement, prouvant qu’à l’ère moderne du jeu vidéo, la taille de l’équipe compte bien moins que celle du monde qu’elle ose créer.

Quelles que soient les suites, la réalité actuelle est indéniable : Silksong a réécrit les règles du succès indépendant, et ce en surpassant les légendes mêmes qui l’ont inspiré. Le prochain chapitre appartiendra-t-il à Samus Aran, ou Hornet continuera-t-elle à régner en maître ? La réponse, comme les couloirs sinueux de Phaaze ou les profondeurs de Hallownest, demeure enveloppée de mystère.

Pour les fans qui attendent avec impatience ces sorties majeures, l’attente peut sembler interminable.

La même patience qui a caractérisé les longs cycles de développement de ces franchises peut aussi définir votre manière d’aborder vos achats. Tout comme Team Cherry et Nintendo ont affiné leur savoir-faire au fil des années, un peu de rigueur dans le suivi des offres peut vous faire économiser beaucoup lorsque viendra enfin le moment de vous lancer. Après tout, le chemin vers ces expériences légendaires fait partie du plaisir — et être financièrement préparé ne rend que plus savoureux le bénéfice final.