Lorsque j’ai mis pour la première fois les pieds dans le royaume étrange et doré de Pharloom dans Hollow Knight: Silksong, je m’attendais à un autre pèlerinage silencieux à travers des couloirs en ruine. J’avais joué au premier Hollow Knight, et je me souvenais de la façon dont The Knight glissait à travers Hallownest comme un fantôme qui ne répondait jamais à personne. Mais Silksong, sorti le 4 septembre 2025 après l’une des plus longues attentes du jeu indépendant moderne, ne m’a pas offert un autre vaisseau silencieux. Il m’a donné Hornet. Et dès la première conversation que j’ai eue avec un pèlerin nerveux, j’ai su que les règles narratives avaient changé.

Le silence de The Knight

Dans le premier Hollow Knight, je contrôlais un protagoniste de jeu vidéo silencieux et standard. The Knight ne parle jamais, du moins pas d’une manière clairement définie. Comme dans d’autres franchises emblématiques telles que The Legend of Zelda, ce mutisme est largement ignoré par les PNJ. Ils monologuent. Ils fournissent des explications. Ils pontifient sans se sentir découragés par le silence de leur interlocuteur. Pendant longtemps, j’ai accepté cela comme normal. Beaucoup de jeux font ça. Mais l’approche narrative plus conventionnelle de Silksong met à nu les limites de cette convention.

J’aime toujours le premier jeu. Son atmosphère, son mystère et son rythme solitaire ont tous fonctionné pour moi. Pourtant, lorsque je compare mon temps en tant que The Knight à mon temps en tant que Hornet, la différence n’est pas mineure. Elle est fondamentale. Hornet ne se contente pas d’exister dans le monde. Elle y participe. Elle argumente, demande, remercie, menace et écoute. Elle a une personnalité, et cette personnalité façonne chaque rencontre.

Hornet parle, et l’histoire respire

Non seulement Hornet parle, mais elle parle beaucoup. C’est une princesse, après tout, et ce statut royal se reflète dans sa manière de parler, courtoise et chevaleresque. Je l’ai remarqué immédiatement. Elle prend le contrôle dans de nombreuses conversations, faisant preuve d’une élégance froide tout en imposant le respect et en obtenant ce qu’elle veut. Par exemple, si elle est perdue et a besoin de savoir où aller, elle demandera réellement conseil à un PNJ amical au lieu de rester là en silence pendant qu’il débite un discours vague et distant. Ce petit changement m’a fait me sentir comme un voyageur actif plutôt qu’un témoin passif.

Cela aide à donner à la narration de Silksong une structure plus marquée par rapport au premier jeu, mais cela contribue aussi énormément à l’immersion et à l’efficacité globale de l’histoire. Je me suis surpris à retenir des noms, des lieux et des promesses parce que Hornet les traitait comme réels. Quand elle parlait, le monde lui répondait. Quand elle posait une question, je voulais connaître la réponse. Ce n’est pas quelque chose que je peux dire de toutes les aventures à protagoniste silencieux auxquelles j’ai joué.

Une personnalité définie peut être plus facile à habiter

Un avantage souvent cité du protagoniste silencieux est sa capacité à servir de page blanche sur laquelle le joueur peut se projeter. Je comprends l’attrait. En théorie, un héros silencieux me permet de devenir le personnage. En pratique, cela ne fonctionne pas toujours comme prévu. Il est difficile de s’identifier à un personnage qui ne répond jamais pendant les conversations, pour des raisons évidentes. Je ne peux projeter qu’une quantité limitée sur un masque qui ne bouge jamais.

Malgré le fait que Hornet ait une personnalité considérablement plus définie que The Knight, elle est, d’une certaine manière, plus facile à habiter en tant que joueur. Elle représente plus fidèlement la manière dont quelqu’un dans sa position agirait réellement. Elle n’est pas une coquille vide. C’est une princesse, une chasseuse, une protectrice et une étrangère dans une terre dangereuse. En plus de tout cela, elle est, faute de meilleur mot, plus « humaine ». Cette humanité m’a fait me soucier de ses choix au lieu de simplement la guider vers le prochain objectif.

Voici comment je comparerais les deux protagonistes après avoir terminé les deux jeux :

Ce tableau n’en capture qu’une partie. Le reste vit dans le rythme moment par moment du jeu. ?️

Un voyage plus structuré à travers Pharloom

L’histoire de Silksong est aussi plus structurée et plus facile à suivre que celle du premier jeu, puisque Hornet y participe activement. Elle prend des décisions pour elle-même. Elle apporte des contributions importantes qui dictent la direction de l’histoire. The Knight, en revanche, ressemble davantage à une feuille au vent, allant là où il faut aller selon l’intuition et des échanges de dialogues à la FromSoftware. J’adorais ce style en 2017, mais en 2026 je peux admettre qu’il me laissait souvent deviner plutôt que comprendre.

Avec Hornet, j’avais l’impression de suivre un personnage plutôt que de déchiffrer une ruine. La musique est superbe. Les déplacements sont puissants et satisfaisants d’une manière que ceux du premier jeu n’étaient pas. Le décor, bien que familier, reste un monde à part de Hallownest. Tous ces éléments jouent un rôle important dans l’expérience finale, mais un élément narratif central ne doit pas être négligé : Hornet est fondamentalement différente de The Knight. Elle parle. Elle a une personnalité. Et cette simple variation donne naissance à une aventure narrative qui semble entièrement distincte de celle du premier jeu, dans le meilleur sens du terme.

Au final, la personnalité cristallisée de Hornet, communiquée par le dialogue, rend l’histoire de Hollow Knight: Silksong plus divertissante, plus proche du vécu et mieux rythmée qu’elle ne l’aurait peut-être été autrement. Maintenant, en 2026, avec la frénésie du lancement derrière nous, je pense encore davantage aux conversations qu’aux couloirs. Je me souviens de la façon dont Hornet demandait de l’aide, dont elle tenait bon, et dont elle faisait de Pharloom un lieu où les mots comptaient. Pour moi, c’est la véritable évolution de Silksong.

Une fois qu’une histoire trouve un tel écho, la suite naturelle est une deuxième partie — ou enfin convaincre cet ami qui a sauté la semaine de lancement de s’y mettre. Cela soulève un petit désagrément bien réel : les prix de Hollow Knight, Silksong et du catalogue indépendant plus large varient constamment d’une boutique à l’autre, et l’écart entre deux magasins est souvent plus grand qu’on ne l’imagine. Faire une rapide game price comparison avant de passer à la caisse prend environ une minute et signifie généralement que votre argent va aux jeux eux-mêmes plutôt qu’à la boutique qui s’est chargée en premier.

DealNest a été conçu autour de cette habitude précise, en regroupant les offres actuelles en un seul endroit afin que vous puissiez repérer d’un coup d’œil le prix le plus bas et juger si une promotion mérite d’attendre. Si vous comblez le vide laissé après Pharloom avec davantage de Metroidvanias — ou si vous réapprovisionnez simplement une pile de jeux en attente que vous ne terminerez jamais — cela vaut le coup d’y jeter un œil avant votre prochain achat.